在倫敦，每周都會去看各種演出，在英國通脹達四十年最高點的這段時期，我也格外會去留意觀眾的變化。

最近看的是在巴比肯中心舉辦的兩場風格完全不同的音樂會，一場是先鋒實驗電子樂組合Autechre的現場；一場是美國爵士樂巨匠約翰?柯川（John William Coltrane）與愛麗絲?柯川（Alice Coltrane）之子拉維?柯川（Ravi Coltrane）的專場演出。兩場都基本滿座，電子樂的演出甚至一個晚上安排了兩場，而且每一場的觀眾席都幾乎坐滿。前兩周到南岸中心看冰島鋼琴演奏家Víkingur ólafsson的獨奏會，同一天安排的兩場演出都宣告售罄。上月，到倫敦蘇活區（Soho）的爵士樂俱樂部Ronnie Scott’s里看了另一場演出：上世紀九十年代英格蘭電子樂曲風“drum n bass”弄潮人Godie的音樂現場。臺下250張椅子座無虛席，還有不少靠邊站的觀眾。舞曲一響起，有人興奮地舉起雙臂，更多的人則是端起面前的高腳杯，呷一口香檳或雞尾酒。

從夏季迄今，我從各方的統計數據以及自己的觀察中獲得的印象是：在后疫情時期，音樂演出票房火爆，顯示出人們的“補償性消費”行為。即使是在百姓普遍在為冬季取暖費發愁的時期，音樂廳、小型音樂現場都不缺消費者。